Ricami e lacrime nelle opere di Francesco Vezzoli

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Francesco Vezzoli, installation view, Musei delle Lacrime, 2024, Museo Correr, Venice, Italy. Photo credit: Melania Dalle Grave_DSL Studio.

Francesco Vezzoli con le sue opere ha sempre suscitato domande sulle dinamiche di genere e la storia dell’arte, ha anche provocato forti reazioni a volte, ma sempre con l’obiettivo di suscitare un dibattito e un confronto.
Noto per la sua abitudine a ricamare i propri quadri, Francesco Vezzoli ha messo in discussione le tradizionali categorie di maschile e femminile, sovvertendo le convenzioni artistiche.

Ora le sue opere, che spaziano da pezzi storici a nuove creazioni, vengono esposte temporaneamente dal 17 aprile al 24 novembre 2024 al Museo Correr di Venezia, offrendo una rara opportunità di vedere da vicino oltre vent’anni di produzione artistica.

Le opere di Francesco Vezzoli

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Mole Antonelliana: come fare i biglietti per salire

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La Mole Antonelliana è uno dei simboli della città di Torino e, al tempo della sua costruzione, una vera e propria innovazione architettonica. Dagli anni ’60 del Novecento è possibile salire in ascensore fino alla terrazza panoramica e ammirare tutta la città da 85 metri di altezza. La Mole è inoltre la prestigiosa sede del Museo Nazionale del Cinema, dove ripercorrere la storia della settima arte e scoprire in prima persona come nasce un film. Situata nel cuore di Torino, la Mole è un luogo d’interesse che chi visita la città non può perdersi e da cui ammirare dall’alto la prima capitale italiana.

Visitare la Mole Antonelliana

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Le opere postume di Toulouse-Lautrec

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HENRI DE TOULOUSE-LAUTREC, Il Circo – Fantino. Litografia – Ed. 1905. Parigi (Francia). 19 x 27 cm (cc 38 x 48 cm)

Ci sono casi in cui un artista riesce ad influenzare la cultura anche dopo la sua morte. È capitato a Vincent van Gogh, divenuto celebre dopo la morte, ma è accaduto anche a Henri de Toulouse-Lautrec, figura emblematica della Belle Époque, che ha lasciato un’eredità artistica impressionante nonostante la sua breve carriera.

Celebre per le opere in cui descrive la vita notturna di Parigi, Toulouse-Lautrec ha realizzato oltre circa 737 dipinti, oltre 4.748 disegni, una cifra vicina ai 270 acquarelli e ha prodotto anche numerose stampe e manifesti pubblicitari, sperimentando continuamente nuove forme e tecniche. La sua passione per l’arte grafica, specialmente per i manifesti e le stampe litografiche, ha segnato profondamente il settore della pubblicità, dimostrando che l’arte può essere tanto un mezzo di comunicazione quanto una forma di espressione personale.

Le opere postume di Toulouse-Lautrec

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Desideri di luce nelle opere di Diango Hernández

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Nel panorama dell’arte contemporanea, Diango Hernández, nato a Cuba nel 1970, emerge come una figura emblematica. Durante la crisi economica post-sovietica degli anni ’90, Hernández ha iniziato a distinguersi nel panorama culturale cubano attraverso il suo coinvolgimento in diverse iniziative collettive.

Fondando il duo Ordo Amoris Cabinet con Francis Acea, ha rapidamente guadagnato notorietà esponendo le sue opere in Europa e Nord America. Trasferitosi in Europa all’inizio del 2000, ha proseguito la sua indagine artistica, affermandosi come uno dei maggiori esponenti dell’eredità concettuale americana.
Le opere di Diango Hernández, esposte a livello internazionale, trattano tematiche quali l’identità culturale, l’influenza della politica sulla vita quotidiana e indagano la relazione tra luce e desiderio, ottenendo riconoscimenti significativi come il Premio Rubens nel 2009.

Le opere di Diango Hernández

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Chi era Jannis Kounellis: vita di un artista poetico

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Hai mai sentito parlare di Jannis Kounellis, delle sue opere poetiche e del suo ruolo cruciale nell’Arte Povera?
Originario del Pireo, Grecia, nel 1936, Kounellis si trasferisce in Italia negli anni Cinquanta, imponendosi come una figura chiave nel panorama artistico internazionale fino alla sua scomparsa nel 2017, a Roma.

Pioniere di un movimento che ha cercato di ridefinire il linguaggio visuale attraverso l’uso di materiali non convenzionali, la vita di Kounellis è caratterizzata dal fatto che ha lasciato un’impronta indelebile nell’arte contemporanea. Questo post intende esplorare la vita di Jannis Kounellis, sottolineando come la sua pratica artistica abbia interrogato e trasformato la percezione dell’arte.

Chi era Jannis Kounellis

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